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![\"In](\"https:\/\/www.niconolden.de\/keimling\/wp-content\/uploads\/2010\/09\/medientechnik_finkenau_foyer.jpg\" "\\"medientechnik_finkenau_foyer\\"")
Dieses Mal ist jedoch nicht nur das Thema neu, sondern auch der Standort <\/strong>hat gewechselt. Die HAW empf\u00e4ngt die Interessierten jetzt auf dem neu errichteten ->Mediencampus<\/a> an der Finkenau 35 in der N\u00e4he der „Mundsburg“ (U-Bahn-Linie U3) im Seminarraum E39. Der Campus ist auch gut mit der U1 \u00fcber die Haltestelle „Wartenau“ erreichbar, von dort allerdings f\u00e4hrt man am Besten noch eine Station mit dem Metrobus 25.<\/p>\n Schon seit einigen Jahren l\u00e4uft die Ringvorlesung als Reihe sehr erfolgreich. Jedes Semester wirft sie ihren Blick auf technische und inhaltliche Bereiche der weiten Welt der Videospiele, h\u00e4ufig mit ungew\u00f6hnlichen Ans\u00e4tzen und aus ungewohnten Perspektiven. Im Sommersemester lag der Fokus auf Vortr\u00e4gen zu Plattformen verschiedenster Art (->NEWS: Blick \u00fcber den Rand der Plattform<\/a>), dieses Mal nun steht „Kunst<\/strong>“\u00a0 und ihr Verh\u00e4ltnis zu Spielen im Mittelpunkt der zehn Vortr\u00e4ge. Einen vorl\u00e4ufigen Plan f\u00fcr die Reihe, die sich ausdr\u00fccklich nicht nur an Studierende und Fachbesucher richtet, finden Sie ->hier<\/a>.<\/p>\n Einleiten werden die beiden langj\u00e4hrigen Organisatoren Prof. Gunther Rehfeld von der HAW Hamburg und Hardy Dreier von 3erMedia die Veranstaltungsreihe am 27. September mit einem \u00dcberblicksvortrag<\/strong>, der die geplanten Themen und Perspektiven beleuchten wird.<\/p>\n F\u00fcr den 4. Oktober konnten Dierk Ohlerich und Tammo Hinrichs von ->49Games<\/a> gewonnen werden, die \u00fcber die Kunstformen der sogenannten Demo berichten werden. Bei den Mitgliedern der Demoszene <\/strong>handelt es sich um K\u00fcnstler, die versuchen, auf m\u00f6glichst kleinem Speicherplatz m\u00f6glichst kreative Animations- und Tonabl\u00e4ufe zu kreieren. Die so entstehenden Kunstwerke gehen weit \u00fcber verpixelte Bildchen hinaus.<\/p>\n Von den Hamburger Spieleentwicklern ->Daedelic Entertainment<\/a> st\u00f6\u00dft am 11. Oktober der kreative Kopf der Firma, Jan M\u00fcller-Michaelis zu der Reihe hinzu. Dass er sein Vortragsthema „Die Kunst der spielerischen Dramaturgie<\/strong>“ beherrscht, wie kaum ein anderer, hat er mit den gro\u00dfen Erfolgen ->“Edna bricht aus“<\/a> und ->“A Whispered World“<\/a> bereits bewiesen.<\/p>\n Prof. Matthias Lehnhardt von der ->Hochschule f\u00fcr bildende K\u00fcnste (HfbK)<\/a> Hamburg referiert am darauffolgenden Montag \u00fcber „K\u00fcnstlerspiele<\/strong>„. Was sich dahinter verbirgt, konnte KEIMLING noch nicht in Erfahrung bringen, Spannung verspricht jedoch der Zuschnitt des ->Lehrstuhls<\/a> auf „Experimentelle Medien, K\u00fcnstlerische Entwicklungsvorhaben“.<\/p>\n Der 25. Oktober ist f\u00fcr Professor ->Rolf Nohr<\/a> von der ->Hochschule f\u00fcr Bildende K\u00fcnste (HBK) Braunschweig<\/a> reserviert, der sich mit der Kunst der Kriegsf\u00fchrung<\/strong> (im Spiel) befasst. Seine Forschungsinteressen zielen sowohl auf die Verwendung von Bildmaterial in Games als auch auf das Forschungsprojekt „->Strategie Spielen<\/a>. Vom Kriegsspiel zum Computerspiel“.\u00a0 Dabei stellen sich die Forscher Fragen nach den Zusammenh\u00e4ngen zwischen strategischen Prozessen in Bildschirmspielen mit Strategien und ihrer Entwicklung im wirklichen Leben. Zusammen mit Serjoscha Wiemer ver\u00f6ffentlichte Nohr auch eine Aufsatzsammlung zu diesem Thema unter dem Titel „Strategie Spielen. Medialit\u00e4t, Geschichte und Politik des Strategiespiels“. (-> Amazon<\/a>)<\/p>\n Am 1. November erl\u00e4utert Murat Kaya des deutschen Browsergame-Flaggschiffes ->Bigpoint<\/a> die Bedeutung von Konzept Art<\/strong> f\u00fcr Games. Im Bereich Illustration absolvierte er 2007 sein Diplom an der HAW Hamburg.<\/p>\n Julian K\u00fccklich, der bis Ende August als Professor f\u00fcr Game Design an der ->Media Design Hochschule Berlin<\/a> \u00fcber virtuelle Welten gelehrt hat, gibt am 8. November Einblicke in die Welt der „Independent Games<\/strong>„. Ihn besch\u00e4ftigt die Frage, ob man in diesem Bereich noch Kreativit\u00e4t jenseits von \u00f6konomischen Zw\u00e4ngen finden k\u00f6nne. Wenn ja, dann stellt sich die Frage, wohin diese ungebremsten kreativen Impulse die Branche f\u00fchren k\u00f6nnten.<\/p>\n F\u00fcr den Termin eine Woche sp\u00e4ter, am 15. November, hat Friedrich Kirschner seine Teilnahme best\u00e4tigt, um \u00fcber Machinima <\/strong>vorzutragen. In dieser Kunstform in Zweckentfremdung von Spieleengines entstehen Filme, Serien und Kunstobjekte mithilfe der Technik aus Spielen. Ein breites Spektrum liegt zwischen einfallsreicher Comedy wie bei der legend\u00e4ren Serie ->“Red vs. Blue“<\/a>, basierend auf Microsofts Shooter ->Halo<\/a>, und durchaus philosophischen Meisterwerken wie das Machinima ->“The Awakening“<\/a>, realisiert mit\u00a0 ->Die Sims 2<\/a> durch April Hofmann.<\/p>\n
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